9 月 29 日晚上 7 點，正當夕陽西下，溫暖的陽光灑在 Santa Barbara Bowl 周圍的樹木上時，Goose 樂隊登上了舞台。 他們立即進行了簡短的介紹，然後五位樂隊成員中的兩位進行了有趣的舞台玩笑。 「帽子不錯，」里克·米塔羅通達 (Rick Mitarotonda) 對他左邊的樂隊成員說道。 「襯衫不錯，」彼得·安斯帕奇回答。 眾人哈哈大笑，然後就開始了。
成員們完全沉浸在樂器中，在長達三個小時的演出中，成員們似乎都專注於舞台上的位置，幾乎沒有任何動作。 在這個音樂巨擘中，貝斯手 Trevor Weekz，打擊樂手 Jeff Arevalo，吉他手、鍵盤手和主唱 Peter Anspach，吉他手和主唱 Rick Mitarotonda，以及鼓手 Ben Atkind。 毫不奇怪，從一開始就很明顯，這個樂團的到來只有一個目的：即興演奏。
幾乎不可能不感覺自己在朋友的車庫裡偶然發現了一場鄰裡音樂會，而且一切都是為了更好。 他們的與眾不同之處在於他們謙遜的魅力和令人耳目一新的「隨波逐流」的現場表演方式。 這種精神確保為每位與會者帶來難忘且獨一無二的體驗。 樂團以歌曲“Sometimes I Feel Like A Ghost”開始了這個夜晚。 當他們開始這首歌時，陽光仍然燦爛，但當他們結束多分鐘的即興演奏時，陽光早已消失。
這不僅僅是關於他們的錄音室專輯——想想 月亮小屋、惡作劇之夜俱樂部和 德里普菲爾德 ——還有他們現場音樂會錄音中捕捉到的令人振奮的精髓。 對於那些沒有出席的人來說，這些現場專輯本身就是一個獨特的體驗。 每一場音樂會都會帶來獨特的演繹——一張通配符，不可預測且令人興奮。
因為他們現場表演的核心是「即興演奏」的藝術。 它不僅僅是一個標籤； 這是他們的簽名。 這種驚喜元素已成為 Goose 演出的決定性特徵，讓觀眾們坐立不安，渴望接下來會發生什麼。
他們的即興演奏不僅擴展了他們曲目的錄製版本，而且也是即興創作的。 一首歌的開頭可能是可預測的，但你永遠不知道它會去哪裡，或何時結束。
偶爾有人會喊出“讓我聽聽你說的聖巴巴拉”和“謝謝你，聖巴巴拉”，但除此之外就沒有其他聲音了。 顯然，樂團只專注於音樂並與觀眾分享他們的熱情，也許不想說太多，以便他們的粉絲可以完全沉浸在體驗中。 明亮的燈光透過煙霧向四面八方射來，色彩斑斕，增添了空靈的氣氛。 這是我第一次現場觀看即興樂隊，我必須說這是一場非常獨特的表演。 很難將他們獨特的聲音歸為一類。 樂團探索放克、民謠和搖滾的聲音。
他們以“So Ready”和“Everything Must Go”等深受粉絲喜愛的歌曲為觀眾增光添彩。 Goose 的粉絲會知道，雖然聽起來觀眾在演出間隙對樂隊發出“噓聲”，但實際上他們只是在說“Goose”並延長“o”的聲音。 樂團在 Instagram 簡介中開玩笑地談到了這一點，其中寫道：“他們在說 Goose。”
雖然他們成立於 2014 年，是一家新公司，但已經贏得了相當多的支持者。 粉絲們穿著 Goose 商品出現在碗前。 而且，儘管樂團以其即興的現場表演而聞名，但他們也在工作室中證明了自己的能力。 他們的最新專輯， 滴水場, 於 2022 年 6 月發行，確立了樂團在錄音室內外的創造力。
但只有現場表演，他們才能全力以赴。 樂團以兩張封面給觀眾帶來了驚喜。 他們翻唱了布魯斯·霍恩斯比 (Bruce Hornsby) 的《That’s Just The Way It Is》，並在其中加入了他們獨特的曲調，你猜對了，是一段延長的即興獨奏。 他們也翻唱了 Echo & The Bunnymen 的《The Killing Moon》。
表演進行到一半時，他們短暫休息了一會兒。 當他們回來時，一輪滿月漂浮在碗的上方，如此圓潤和明亮，似乎是佈景的一部分。 當它閃耀時，樂隊演唱了他們的歌曲“Everything Must Go”中的一些非常合適的歌詞。 他們唱道：「這就是愛。 來自上方的甜蜜信號。”
接近最後離開舞台後，他們很快又回來唱一首歌。 他們以專輯中的“Hot Tea”結束了這個夜晚 德里普菲爾德樂團唱道：“廚房裡有熱茶，湯匙上有蜂蜜，自從我們登陸月球以來，我們一直在追逐衛星。” 他們用一段超長的即興演奏延長了這首歌，在晚上 10 點聖巴巴拉碗 (Santa Barbara Bowl) 宵禁前一分鐘結束
那時，月亮已經移動了，而且比以前更亮了。 直到樂團結束後，大多數人似乎才注意到這一點。
