我清楚地記得第一次聽到“輕微威脅”的那天晚上。
我當時是一個 90 年代中期的青少年，對硬核音樂幾乎不熟悉。 那時我聽過一些後來的 Bad Brains、一些 Black Flag 和一些我老朋友喜歡的新樂隊。
出於一時的興趣，我決定嘗試一下小威脅 完全的 唱片目錄 光盤。 站在店裡，我立刻就被封面上亞歷克·麥凱毫無歡樂的形象所震撼。 後面的歌名看起來很有力量。 還沒聽過，我就迷上了這個樂隊。
我把它帶回我的臥室，撕開玻璃紙，感受到打開全新珠寶盒的吱吱聲，因為它揭示了閃亮的紅色光盤上的“瓶裝暴力”藝術。 我記得當你按下按鈕、感受到反饋阻力並聽到 CD 開始轉動的嘶嘶聲時，我的廉價音箱的感覺如何。
然後事情發生了。 我聽到了我年輕的耳朵所經歷過的最刺耳的吉他聲音。 聽起來不像約翰尼·雷蒙或米克·瓊斯，甚至格雷格·吉恩。 聽起來很破碎。 聽起來很糟糕。 就像音速青年級別的噪音，但速度更快、更凌亂，一個聲音煩人的傢伙開始尖叫。 我討厭它。 那天晚上我強迫自己聽這首歌，因為我已經花光了我所有的錢。
幾天后，我開始喜歡它。 我在車裡用錄音帶一遍又一遍地聽這首歌。 最終，幾年後他們就成為我最喜歡的樂隊。 這把吉他在第一次聽時是如此令人反感，現在看起來是如此輝煌、完美和冒險。
記錄每一秒的人 完整唱片目錄以及大多數早期 DC 鐵桿成員一樣，還有 Don Zientara。 他的足跡遍布美國朋克的歷史記錄。 他的家庭工作室 Inner Ear 曾接待過 80 年代的經典 DC 樂隊，然後搬到了“合適的”工作室。
阿卡什書籍剛剛出版 Don Zientara 的內耳：通過音樂家的聲音在美國最具創新性的錄音室之一進行半個世紀的錄音一本 160 頁的書，裡面有工作室的照片和音樂家的文章。 作者是攝影師 Antonia Tricarico。
特里卡里奧在唐·Z 著名的弗吉尼亞工作室拍攝的照片在整本書中隨處可見。 亨利·羅林斯(Henry Rollins) 回憶起他與Teen Idles 一起進入Inner Ear 並與SOA 一起錄音的經歷。凱瑟琳·漢納(Kathleen Hanna) 詳細描述了Bikini Kill 與Ian Mackaye 和Don Z 擔任董事會成員為《Kill Rock Stars》製作同名EP 的經歷。 Half Japanese 的 Jad 和 David Fair 講述了他們早期的錄音過程，他們在 Zientara 家庭的地下室裡塞滿了三個鼓組和所有用於現場錄音的設備。
製作人/工程師 J. Robbins 寫到，在他的樂隊 Jawbox 解散後，他如何被邀請經營 Inner Ear 工作室 B，並稱讚 Zientara 在 Robbins 自己的職業生涯中為 Jets to Brazil、Modern Life Is War、劍，與我為敵！ Chili Pepper/吉他演奏家 John Frusciante 雄辯地闡述了為什麼他喜歡在 Inner Ear 製作他的個人唱片 DC。
Fugazi、Void、Fire Party、Nation of Ulysses、Shudder to Think 和 Jawbox 等工作室成員都講述了他們的回憶。 除了 Tricarico 在錄音室的照片外，這本書還展示了樂器總監 Jem Cohen 的作品以及與 Don Z 一起錄製的音樂家的真實照片。
許多錄音片段的故事重複了很多相同的主題。 沒有窗戶的地下室在潮濕的華盛頓夏季仍然悶熱。 旨在鼓勵創造力和趣味性的家庭工作室。 但最重要的是，Tricarico 展示了人們是多麼喜歡與 Don Z 一起工作，Don Z 是一名前軍隊電工，自學瞭如何製造錄音設備。
Zientara 因其與朋克美學的背離而聞名，他是一位前民謠吉他手，經常穿著運動短褲和人字拖，向青少年和業餘愛好者展示如何創作他們想要創作的音樂。 Zientara 的鼓勵和善意在整個過程中不斷重複
Tricarico 精心策劃的書，無論是在他的家中還是在 Inner Ear 過去 30 年運作的專業空間中。 我們所知道的來自華盛頓特區以及其他地區的音樂就是 Don Z 作品的延伸。 他在他的 TEAC 4 軌錄音帶上錄製了 Bad Brains 的演示版（重新發行為 Black Dots），這張磁帶在東海岸流傳，為硬核朋克提供了模板。
Zientara 錄製了一些當地高中生的唱片，他的名字永遠與 Ian Mackaye、Dischord Records 以及該廠牌所誕生的世界聯繫在一起。 他的聲譽為他提供了記錄過去 45 年東海岸搖滾音樂邊緣的機會。 如果沒有空間，這些年輕樂隊可以自由地追求自己的創造力，從 DC 朋克發展而來的文化可能永遠不會紮根。
得到它
標籤： 比基尼殺戮、顎盒、輕微威脅
