約翰·凱奇（1912-1992）是美國最有影響力的作曲家之一。 他融合了西方和東方傳統，使他成為前衛音樂的先驅。 他對機會非常感興趣，通過拋硬幣和其他不確定的技巧來構建他的分數。 換句話說，凱奇是一位熱情好客的大師——不斷地開放他的作品和表演，而不是試圖控制它們。
舉個例子，看看他 1952 年的文章，題為 4’33” 除了執行環境的聲音之外，沒有任何聲音。 音樂在我們周圍響起，但只有當我們變得更加熱情好客時，我們才會注意到它。
約翰·凱奇的公寓裡從來沒有播放過音樂。 “音樂？” 當被問及此事時他會這樣說。 他會微笑著，打開車窗，讓車流的聲音和街道上的擁抱搶劫者的聲音進入，“這就是我需要的音樂。” 在這裡，我們看到藝術家騙子試圖讓我們摘下眼罩，對周圍和內心的聲音敞開心扉。
“藝術是我們拋出想法的一種方式——那些我們在頭腦中或從頭腦中拾取的想法。” 對於像約翰·凱奇這樣的藝術家來說，表演不僅僅意味著一件事，它們是創意者頭腦中閃過並被檢索出來的任何東西。 凱奇和他的觀眾都是用大網捕撈的漁民。
命名這一天：
精神實踐
有擺脫無聊的方法嗎？ 是的，但這並不在於期待新的、更好的冒險。 相反，請聽從作曲家約翰·凱奇的建議：“如果兩分鐘後你對某件事感到無聊，請繼續做四分鐘。如果你仍然感到無聊，請做八分鐘，然後是十六分鐘。如果你仍然感到無聊，請按直到 32 分鐘，那時你可能會開始發現它很有趣。”
